伦敦白教堂画廊即将举办的一场展览，将关注自2000年以来声名鹊起的画家们对具象表达和实验模式的新兴趣。 Michael Armitage、Cecily Brown、Nicole Eisenman、Sanya Kantarovsky、Tala Madani、Ryan Mosley、Christina Quarles、Daniel Richter、Dana Schutz和Tschbalala Self都探索了现代主题，包括性别和性、社会和政治、种族和身体形象。 为了推动具象绘画的概念，他们描绘的身体可能是支离破碎的，变形的，合并的，重塑的，但从来没有完全粘合。他们也可能是流动的和无性别的;来源于新闻故事;由动物;或者只是由颜料本身形成的。 白教堂画廊的总策展人Lydia Yee说:“通过描绘一种具象的表达方式的回归，这个展览提出了关于当今艺术和社会的更广泛的问题。这些艺术家通过描绘不确定的人物和部分的身体，扩大和动摇了固定的身份概念。 “通过使用数字方法创作作品;从网上获取主题;或者采用让人联想到屏幕的扁平视角，它们反映了在这个技术正在改变身体和关系的时代，人物的新可能性。他们探索的叙事鼓励我们思考绘画如何能反映个人焦虑和更广泛的社会关注。此外，这些艺术家正在挑战和扩展西方传统绘画。
